到底什么是美，很难有统一的标准。有人喜欢看美女身穿华服，头戴珠宝。有人喜欢看帅哥潇洒风流，仪表堂堂。赏画也是如此，有人喜欢运用各种装饰性技法的作品，有人喜欢笔墨构图简单朴实的画作。美需要用感官体会，需要用心感受，故此人们很难去定义美，只能寻找美、发现美、感受美。
如果说，这套宋懋晋画的《西湖山水册》很美，你同意吗？宋懋晋生活在明末，祖上是宋朝宗室成员。由于他生活在松江华亭，画史上把他归入松江画派。松江画派的代表画家是董其昌，宋懋晋和董其昌的画风相去甚远，为什么还同属一个画派啊？古代画派常以画家的生活区域命名，至于风格是否统一不是唯一因素。就好比明四家同属吴门画派，但唐寅、仇英的画风更靠近宋人风格。
宋懋晋 西湖山水册
宋懋晋从小喜欢书画，潜心钻研，甚至连求取功名都不放在心里。也许有人会说，潜心钻研，就画得像儿童简笔画一样，这也不行啊！持有这个观点的人，或许没有理解山水画到底是什么。画山水，除了要表现出笔墨技巧，更应该展现出画家的审美、学养、情绪。
形似对于画家而言只是打基础，一旦熟练掌握了各种技巧就开始研究更高级的神似了。宋懋晋在创作中主要表现山水神貌，而不是直接把自然景色“搬入”画中。上面这幅册页画的是西湖龙井山。前景是园林景色，中景是层林薄雾，远景才是龙井山。从画面处理角度看，这样构图简直太失败了。当你理解了宋懋晋的创作意图，就会夸一句“很好”。龙井山是龙井茶的核心产区，明末文人雅士很喜欢饮用龙井茶。他把文人生活与山水景色融合，证明自然山水可以承载文人情怀不是一句空话。
宋懋晋 西湖山水册
简单，并不意味着偷懒。很多人都听说过两个词，大道至简、大美无形。用简单的笔墨描绘出自然神韵，这才是更高级的技巧。看宋懋晋画的烟霞洞，舍弃了很多自然景物，直接用最简单的手法突出重点。构图具有特写视角，先勾再染，山石阴面稍加皴擦。为了表现出空间层次变化，才画了一组层林景色。如此简单的笔墨，依然可以传递出空灵静雅的韵味。
宋懋晋 西湖山水册
很明显，宋懋晋的创作手法受到了元代画家的影响。无论黄公望还是倪瓒，在他们的画中都能看到四个大字“笔墨至简”。黄公望画的富春江景色，只用披麻皴和点子皴完成了长卷作品。倪瓒用简单的构图，画出了他隐居太湖岸边的真实感受。
宋懋晋用简单的笔墨语言，讲述他对西湖山水的热爱，倾诉他对自由心境的向往。他画的六和塔，简单到画面主体位于边角位置，利用留白形成的空间产生对比效果。在强烈的对比中，让人联想到返璞归真。
宋懋晋 西湖山水册
他表现的是情趣，描绘的是意境。一旦采用写实手法，就会削弱作品的表现力。他的技巧很好，从运笔用墨可以看出临仿元画学到的笔墨功夫。他只是不炫耀技巧，而不是能力不足。